Pedro Brício faz com que as histórias de amor de seus personagens tenham várias vozes. Casais invertem os papéis, assumem a fala de terceiros e narram o desenrolar de seus relacionamentos com a absoluta consciência de que estão em cena, e mais, de que o jogo de pensar com a voz do outro não pode ser jogado impunemente. A dado momento um dos personagens se auto acusa de ter a profundidade de um copinho de 200 ml, de ter o cérebro destruído pela publicidade. Talvez as várias referências à cultura pop e às facilidades eletrônicas de comunicação presentes no texto deem essa impressão, ou então, de que a abordagem do autor seja um tanto quanto prosaica demais, cotidiana demais, como num seriado ou novela. Entretanto, a maneira como Brício entrelaçou as histórias e o modo com que as revelações e desenlaces vão surgindo aos poucos, dramaticamente às vezes, e com um humor arguto em outras, mostra que a aparente falta de profundidade pode ser mesmo apenas aparente. Os contornos coesos da narrativa, que alternam vozes e tempos sem perder o fio condutor da trama, delineiam uma maneira de amar e de se relacionar bastante característica dessa época de interconectividade, talvez mais fluída, mas não menos intensa no modo como o amor pode ser brutal e doce ao mesmo tempo.
