Resenhas - Farsa da Boa Preguiça

Lilian 02/05/2021

Suassuna sabe explorar as contradições do ser humano
Todas as obras que li do autor até agora me fizeram refletir sobre o quão impossível é definir o que é ser uma pessoa boa ou uma pessoa ruim. O autor constrói a obra a partir de supostas contradições (como o preguiçoso caridoso e o trabalhador avarento, e a esposa fiel e resignada e a mulher adúltera e desprendida) em meio a um contexto social de fome que torna todos os personagens em sujeitos ainda mais complexos. Um livro que pode ser lido como comédia, pode ser lido como tragédia e pode ser lido para nos fazer refletir sobre como o ser humano é um sujeito difícil de entender.

Marcelo.Alencar 27/01/2021

Realismo Nordestino mágico
Ariano consegue nos revelar características da sociedade humana forma simples e divertida nessa peça de teatro, de leitura leve e inteligente.
Não é fácil representar problemas clássicos da humanidade de forma tão popular e acessível.
É um professor! ????
Vale demais a leitura: é rapidinho!

Elifas 06/06/2020

Resenha da Farsa Suassuniana
Para adentrar a obra de Ariano deve-se fazer um esforço para entender o que o dramaturgo quis dizer, por isso, sempre recomendo a leitura de suas obras com texto de apoio, de preferência, do próprio autor.
O nível de abstração de Ariano provoca ressignificações nas palavras, e por isso, se não tivemos o cuidado de uma leitura crítica de suas obras podemos cometer o pecado de acusá-lo de preconceito, radicalismo, de ser reacionário, dentre outros epítetos, que podem nos afastar do rico universo mítico do paraibano de Pernambuco.
A obra em questão é a Farsa da Boa Preguiça, peça teatral escrita em 1960 e montada no Recife pelo Teatro Popular do Nordeste, em 24 de janeiro de 1961, no Teatro de Arena do Recife, sob direção de Hermilo Borba Filho.
Esclarecendo o gênero
Como todos devem imaginar, a maioria das obras de Ariano são peças teatrais. O teatro de Suassuna é baseado nos modelos medievais de teatro, mas que remontam ao teatro greco-romano, a saber, a Farsa e o Auto.
Enquanto no Auto havia uma preocupação moralizante, sobretudo, com forte apelo dogmático da religião, a Farsa se baseava em tecer críticas à sociedade, caricaturando tipos, e de curta duração. O Auto da Compadecida é um exemplo clássico disso: o momento mais esperado da peça é a aparição da Compadecida no julgamento celestial. A Farsa da Boa Preguiça possui três atos, rompendo com a estrutura original de apenas um ato. É possível observar que ao contrário do Auto da Compadecida, o enredo é focado em denunciar os vícios, a avareza e a preguiça. Embora possamos elencar nos dois subgêneros a preocupação moralizante e o apelo dogmático, o que torna o teatro suassuniano difícil de ser especificado. Outra diferenciação fica pela quantidade de personagens. Na Farsa a quantidade de personagens é bem menor que no Auto. Ariano demonstra em suas obras ter forte influência do teatro de Molière, e mais ainda, de Gil Vicente.
Farsa da Boa Preguiça - enredo
O enredo da peça se passa em três Atos (como se fossem capítulos da peça teatral). Todos eles baseados no romanceiro do nordeste brasileiro, seja a partir de peças tradicionais do teatro de mamulengos ou histórias tradicionais que circulavam nas camadas populares.
A obra conta a história de quatro personagens que acabam se entrelaçando. Aderaldo Catacão, rico homem vindo do Recife e que se estabelece no sertão (local em que se passa a história) e que vive para o trabalho. Dinheiro é o seu Deus. Tem atração por Nevinha, mulher do preguiçoso poeta Joaquim Simão, embora, Aderaldo seja casado com Clarabela. Esta vive uma vida de luxo e se julga conhecedora de Arte. Aquela outra, a mercê da sorte, esperando que Joaquim Simão consiga alguma coisa para alimentar a família, não entende nada de Arte e apenas ri dos versos engraçados que o poeta faz.
No Primeiro Ato, os personagens nos são apresentado pelo trio celeste, Miguel Arcanjo, Manuel Carpinteiro (o Cristo) e Simão Pedro (São Pedro). Enquanto Manuel Carpinteiro apresenta a vida das personagens, ele se comporta como um camelô vendendo produtos. Miguel Arcanjo defende a postura de Aderaldo, mesmo que este cometa pecado, é pior a situação de Joaquim Simão, homem que vive para preguiça. Simão Pedro contesta e afirma que a preguiça de Joaquim Simão é uma preguiça do Bem. É a preguiça criadora, a necessária para os poetas. Manuel Carpinteiro julgará a situação ao final da peça, mas permite que, durante a peça, três demônios criem conflitos para atrapalhar as personagens da obra: A Cancachorra, disfarçada de Andreza, alcoviteira e que vive tentando Nevinha, a esposa de Joaquim Simão a traí-lo com o rico Aderaldo; o Cão Coxo, disfarçado de Fedegoso, homem aproveitador que se disfarça, no primeiro Ato, de Frade, para roubar o cheque com as finanças de Aderaldo, de sua mulher Clarabela. É um dos amantes de Clarabela também, o vaqueiro Fedegoso; e o Cão Caolho, disfarçado de Quebrapedra, que, também no primeiro ato, se disfarça de ajudante de caminhão para roubar o peru que o Frade (Fedegoso disfarçado) havia deixado no momento do roubo do cheque.
Esse Primeiro Ato é marcado pelo empobrecimento parcial de Aderaldo pelos demônios disfarçados. Clarabela, além de se interessar pelos poemas de Joaquim Simão, também tem interesse pelo próprio Joaquim Simão. Certo fetiche que possui por homens rudes do sertão. Na concepção de Clarabela, os poemas de Joaquim Simão são muito rudimentares e não estão na vanguarda, tão desejada por ela; resta se aproximar dele para realizar sua fantasia. No primeiro Ato temos também a insistência de Nevinha para que o poeta abandone sua preguiça e vá trabalhar. A família não tem o que comer e os folhetos que Joaquim Simão vende não são suficientes. Ele sempre arruma uma desculpa para não ir trabalhar. Seu espaço criador é o banco em frente a sua residência. Quando não tem interesse em prorrogar a conversação sobre o trabalho Joaquim Simão solta seu bordão: Ô mulher, traz meu lençol, que eu estou no banco deitado!
No Segundo Ato, há uma investida maior de Clarabela em cima do pobre Joaquim Simão, que deixa se levar pela onda, mas logo é descoberto por sua esposa Nevinha. Passamos a ter a interferência direta de Miguel Arcanjo e Simão Pedro na vida das personagens. Mesmo Aderaldo tendo ficado um pouco mais pobre, conseguiu se reorganizar e voltar a crescer economicamente. O mesmo não aconteceu a Joaquim Simão. Poeta preguiçoso, dormidor de banco, não consegue aumentar seus recursos mesmo depois de ter ganhado uma cabra (Andreza disfarçada) de Simão Pedro. Troca a cabra em um peru velho (Por Miguel Arcanjo disfarçado), depois em um galo de briga com carne pisada e dura, depois em um coelho pedrês, e por fim, troca em um pão francês e um conto. São Pedro e São Miguel se descobrem e inicia uma longa discursão sobre a interferência na vida de Joaquim Simão. Manuel Carpinteiro afirma que mesmo os dois o desobedecendo, tudo saiu conforme seus planos. Aderaldo ao saber das inúteis trocas que Joaquim Simão havia feito, propõe uma aposta: se a esposa do poeta concordasse com todas as trocas ele daria todo o dinheiro que tinha no momento, entretanto, se ela achasse as trocas do marido ruins e reclamasse, Aderaldo passaria a ter o conto de réis, o pão francês e Nevinha. Os santos entram e são testemunhas da aposta, ficam com o dinheiro de Aderaldo e o conto de réis e o pão francês de Joaquim Simão. No final, Nevinha que estava de escuta age de acordo para que o poeta seja o ganhador da aposta. Vencendo a aposta, Aderaldo fica desmoralizado, e Joaquim Simão melhora de vida. Há ainda uma observação de Manuel Carpiteiro:
Só tem, agora, um perigo:
Simão vai mudar de vida!
Venceu a miséria, o que é bom,
e é o sonho da pobreza.
Se ficar nisso, vai bem
e já de ganhar a partida!
Mas se deixar-se vencer
pelo espírito da riqueza,
está com ela perdida.
Finaliza assim o Segundo Ato.
O Terceiro Ato é marcado pela volta de Joaquim Simão a pobreza. Depois de ter ficado rico, perdeu o juízo e começou a trair a esposa com Clarabela. Foi ficando cada vez mais parecido com Aderaldo. Simão Pedro afirma que foi preciso apertar o poeta, ele perdeu os bichos da Fazenda Homem da Cabra, a seca acabou com o algodão, e os animais que restaram o morreram por cobra ou mourão. Após a pobreza, Joaquim Simão e Nevinha vão até a residência do rico Aderaldo e Clarabela a procura de emprego. Ele passa a ser mordomo dos dois, e o rico Aderaldo vê nisso uma oportunidade de continuar a lhe humilhar e mostrar que venceu a disputa entre os dois. Clarabela passa a ter Fedegoso e Quebrapedra como amantes. Aderaldo continua a enriquecer, mas dessa vez fica mais avarento, não permite que se gaste com nada, nem mesmo com comida, a ponto de dar ordens a Joaquim Simão de que, se aparecesse algum retirante a porta, que o dispensasse logo. O trio celeste aproveita para testar a reação de Aderaldo e de Simão. Um por um, disfarçados de mendigos, vão pedir esmolas na residência de Aderaldo, e todas as vezes são dispensados por Joaquim Simão a pedidos de Aderaldo. O cúmulo da paciência do velho poeta é quando Aderaldo perde um botão de osso do paletó e obriga-o a encontrar. Simão se aborrece e abandona o emprego, é nesse momento que os três diabos se apresentam e mostram como vinham enganado Aderaldo e esposa desde o primeiro Ato. O condenam ao inferno e afirmam que o único jeito para que possam escapar seria se alguém pudesse rezar um Pai-Nosso e uma Ave-Maria, caso contrário, dentro de sete horas, os diabos o levariam.
Quando já se passavam quase sete horas, Joaquim Simão e Nevinha voltam a casa do rico Aderaldo e começam a chamar por ele. O Fedegoso aparece e ameaça leva-los também, mas o poeta se irrita e inicia uma luta contra o demônio. Quebrapedra inicia também uma ofensiva contra Joaquim Simão e São Pedro decide ajudá-los. Sendo uma luta bem difícil, São Miguel também intervém. Depois do conflito vencido, os demônios fogem e São Pedro explica ao casal o que aconteceu. Para que Aderaldo e Clarabela fossem salvos precisavam que alguém rezasse por eles. Joaquim Simão e Nevinha iniciam a reza, salva os dois condenados e partem como retirantes para outras terras.



site: https://literaturacomlmaiusculo.blogspot.com/2020/06/resenha-da-obra-farsa-da-boa-preguica.html

MauricioTiso 19/02/2019

A ousadia de contestar
O autor já declara no início da obra qual o seu propósito, ainda não sei se isso é bom ou ruim mas como eu não ligo para spoilers realmente não me inviesou. Aliás, em parte foi bom pois chamou a minha atenção e interrompeu meu pré julgamento e o viés das minhas projeções ancorados em minhas convicções.

Em seu objetivo original, ousa na contestação de convicções enraizadas em nosso senso comum com relação ao esforço VS recompensa, propondo o equilíbrio através da reflexão se a recompensa compensa o esforço: e é aqui que se instala o conflito com o viés, ainda mais forte para mim com base em minha vida e convicções.

Foi muito provocador mas minha reflexão pessoal me deixou satisfeito, e fiquei feliz por ser assim provocado e impactado.

Outro ponto que ressalto como importante é do Herói como aquele que fez, se sacrificou e voltou para provar ser possível uma recompensa após uma provação, e não o herói idealizado e puro, além de ressaltar elementos fortemente nacionais e de uma riqueza cultural pouco difundida fora da região NE (Morei em PE e muitos termos e comportamentos me são familiares dessa vivência).

Recomendo como um exercício aos conceitos aprendidos em o Tratatado sobre a Tolerância de Voltaire para quem acredita na meritocracia e no esforço próprio, no entendimento que esse equilíbrio se da de maneira diferente para cada um e é totalmente válido desde que a compreensão sobre a relação esforço VS recompensa seja clara e honesta.

DaniM 19/09/2018

Texto original da peça de Suassuna, repleta de toda aquela ironia fina, tão característica do autor. Conta a história do poeta de cordel Joaquim Simão e suas desventuras amorosas, incluindo a presença de anjos e demônios em suas peripécias. Um livro muito leve e divertido, bem diferente dos que costumo ler – livros de gente pirada, com a vida fudida. Me distraiu e me fez rir.

regifreitas 23/07/2018

O poeta de cordel João Simão não quer saber de trabalhar, mesmo levando uma vida de necessidades. Suas únicas ambições são sua poesia e... dormir. Casado com Nevinha, a mulher lhe é completamente devotada; ela é a única a acreditar no talento do marido e a incentivá-lo a produzir a grande obra que o tornará famoso e resolverá os problemas financeiros do casal. Outro casal da história é formado por Aderaldo Catacão e Clarabela, as pessoas mais ricas da cidade. Vivendo um relacionamento aberto, Aderaldo é apaixonado por Nevinha, e Clarabela, com seus ares esnobes de refinamento intelectual, quer seduzir a todo custo Joaquim Simão. Também fazem parte da história: três figuras demoníacas, responsáveis por submeter os casais a diversas tentações, e três figuras santas, estes, com a intenção de testar o altruísmo e bondade dos personagens. Ademais, esses santos, ao longo da trama, travam discussões sobre a obrigação, a necessidade e o valor do trabalho, bem como sobre os pecados e as virtudes do ócio.

Peça em três atos, como outras do autor é inspirada em histórias populares nordestinas, voltadas para a comicidade, concluindo com as moralidades. Aliás, as peças cômicas produzidas principalmente a partir do AUTO DA COMPADECIDA (1955), representam o ponto máximo da produção teatral suassuniana. São nessas peças do ciclo cômico que o autor nos apresenta seus “personagens espertos” - figuras populares, pobres, mas que ditam a cena e são o centro das histórias. O imprevisto e o burlesco das situações tornam essas as peças mais divertidas do autor.

monique.gerke 20/06/2018

"MIGUEL: Co-coró-cocó

SIMÃO PEDRO: Que brincadeira mais besta! Essa história do galo já está enchendo! Neguei a Cristo mesmo, e daí? A situação estava apertada, eu caí fora! Mas depois, quando chegou a minha vez, eu não venci o medo e não estava lá, na hora?"

Me diverti :)

Josué Brito 13/05/2018

Para se ler em dias de boa preguiça
De pouco a pouco enquanto crescemos, até alçarmos à maturidade, é-nos incutida à ideia de que o trabalho dignifica a alma. Ele é uma necessidade humana e a preguiça é um dos pecados capitais, a preguiça é o que leva os homens à miséria. Será mesmo que esse papel do trabalho é absoluto e diz tudo sobre nossos valores morais? Será, outrossim, que o trabalho inveterado é uma forma de grandeza?
Adriano Suassuna, em um dos seus mais divertidos livros, responde várias questões mostrando que os conceitos são relativos. Para tal feitura, o autor coloca de um lado o poeta Joaquim Simão, um homem dotado da preguiça, que evita o trabalho inveterado e só quer escrever seus versos e deles um dia ganhar a vida, e seu Aderaldo Catacão, um homem rico, que renunciou a religião, que é louco pelo trabalho e faz vista grossa às infidelidades da esposa, uma pseudointelectual dotada de luxúria.
Nesta luta, entre o trabalho e a preguiça, são revelados dois homens, um rico, que acho que o dinheiro compra tudo, e um pobre, que quer ter o direito de viver sua vida sossegada, com sua mulher, seus filhos e a poesia. Uma cena emblemática a se desenvolver com toda a comicidade e genialidade próprias de Suassuna.
Esta obra é um convite ao divertimento e a reflexão, de conceitos morais, sociais e econômicos. Nada melhor que num momento de boa preguiça, ler e talvez assistir a essa belíssima pérola do teatro brasileiro da década de 1960. Suassuna com sua generosidade à literatura nacional nunca decepcionou. Estivera sempre no bom trabalho e na boa preguiça!!

Josué Brito

Tay 14/01/2018

Engraçado
Leitura super divertida, recomendo a qualquer pessoa. É uma peça e se passar no sertão, são 3 atos .. Não é nenhuma novidade que Ariano Suassuna é íncrivel, um poeta e escritor maravilhoso do Nordeste..

isa.dantas 02/11/2016

Mais uma vez o senso de humor genial de Suassuna. Esse livro se valeria apenas pela introdução feita pelo autor.

Ramon 02/11/2012

"Ah, o campo! O Sertão! Que pureza!
Como tudo isso é puro e forte!
Esse cheiro de bosta de boi, que beleza!
A alma da gente fica lavada!
As bolinhas dos cabritos, o canto das juritis,
o cocô dos cavalos, o cheiro dos roçados.
A água pura e limpinha
e esse maravilhoso perfume de chinica de galinha!
Ah, a vida pura! Ah, a vida renovada!
A catinga dos bodes, como é forte e escura!
E a trombeta dos jumentos, como é fálica, vibrante e
animada!
Ah, o campo! A alma da gente fica lavada!
A vida primitiva em todo o sei sentido!
Dá vontade de ir à igreja, de se confessar,
de fazer a sagrada comunhão
mesmo sem nela acreditar!
Dá vontade até de não chifrar mais o marido,
só para nos sentirmos tão puras quanto o Sertão!" P. 80-81

cfsardinha 26/07/2011

A Farsa da boa preguiça, como muitas outras obras de Ariano, é originalmente uma peça. Foi escrita com base em histórias populares nordestinas e um estilo cordelista. É uma peça em três atos, além de ser um musical.
O livro conta a história de Joaquim Simão, poeta de cordel, pobre e um preguiçoso que só pensa em dormir. Joaquim é casado com Nevinha, mulher religiosa e dedicada ao marido e aos filhos. O casal mais rico da cidade, Aderaldo Catacão e Clarabela, possuem um relacionamento aberto. Então o que acontece? O primeiro swing oficial na literatura, rs. Aderaldo é apaixonado por Nevinha e Clarabela quer conquistar Joaquim Simão. Três demônios fazem de tudo para que o pobre casal se renda a tentação e caia no pecado, enquanto dois santos tentam intervir. Jesus observa e avalia tudo. A partir daí, situações inusitadas e muito divertidas fazem deste texto uma das peças mais divertidas do teatro brasileiro. Então a confusão está instaurada. É quase uma novela mexicana, onde fulano ama beltrano que ama ciclano e vai por esse caminho.

julia 22/07/2010

O trabalho que Ariano Suassuna faz com o texto é uma coisa anormal de lindo. Toda a linguagem é incrível. E o enredo fala muito bem do ser humano, sobre as imperfeições etc, apesar de um certo modo declarar o que é certo e o que é errado. A religião é muito bem utilizada, principalmente por causa dos traços humanos que as divindades receberam.

Duarte 31/10/2009

A Farsa da Boa Preguiça, é uma peça teatral escrita por Ariano Suassuna, nela o poeta pobre Joaquim Simão e sua mulher Nevinha interagem com os personagens do rico Aderaldo Catacão, que ama Nevinha que não retribui esse amor, e Clarabela a mulher do Aderaldo, que é apaixonada por Simão, que se derrete por todas as mulheres da peça, enquanto Nevinha fica firme e não trai o marido com o rico, o poeta, tem alguns deslizes evanescences e cai nas garras da produtora cultural, mas logo se lembra de seu casamento quando Nevinha entra em cena.