Resenhas - Champagne Supernovas

Mai 21/09/2015

Faltou imagens. Já li muitos livros sobre moda, e entendo a não-necessidade de imagens naqueles que tem uma abordagem mais filosófica, como O império do efêmero, por exemplo. Mas livro de moda somente com descrições não funciona. Gostei de Champagne Supernovas mas tive que lê-lo conectada a internet o tempo todo pra pesquisar as coleções e as imagens que a autora citava no texto.

cappuccino 29/09/2023

A moda é solitária
Simplesmente não poderia ter escolhido outro livro de moda para iniciar meus estudos teóricos. Linguagem clara, fácil e descontraída.

Maureen Callahan retratou com maestria o sentimento obscuro e abafado pelas lentes dos paparazzis que permeava os anos 90.

Yedda 13/11/2021

senti falta de imagens no livro
O livro é bom, mas senti muita falta de imagens. fiquei o tempo inteiro tendo que buscar meu celular pra pesquisar imagens e entender melhor as referências da autora. mas, mesmo assim a leitura é agradável e bem rápida

Gabs.ouza 25/12/2022

Apesar de estudar moda há alguns anos, confesso que não conhecia muito bem as personalidades que o livro expõe a história. Eu adorei saber sobre como foi a carreira deles além do que a mídia e a moda mostra como glamurosa e maravilhosa. Porém, tem um ponto fraco que tornou o livro muito a desejar, a falta de imagens. Em 80% do livro são citadas referências imagéticas que somos obrigados a buscar para compreender melhor o que está sendo dito. Se ele houvesse imagens, pelo menos algumas, seria perfeito!!
No mais, é uma leitura bem prazerosa de se fazer.

Pedro Azevedo | @arquivos_pe 30/03/2018

Um mergulho nos anos 90...
 Os anos 90 revolucionaram a moda. As grandes supermodelos foram substituídas por meninas que pareciam ter acabado de sair de uma boate sem comer nada, as roupas que antes eram consideradas largadas e mal vistas se tornaram sinônimos do cool ao serem reapresentadas em grandes desfiles de moda. A decadência underground do grunge se popularizou, diretamente ligada ao estilo desse grupo.

Fazendo referência ao título da música do Oasis, Champagne Supernovas, a jornalista Maureen Callahan nos faz mergulhar no mundo da moda e das grandes celebridades dos anos 90, focando nos três maiores percussores da reforma do mundo fashion, em uma década que passamos a prestar atenção nas sombras.

Kate Moss, Marc Jacobs e Alexander McQueen são nomes conhecidos de todos nós. Sabemos quem são e o que fizeram. Mas como tudo aconteceu? Quem Kate Moss antes de ser uma das maiores modelos do mundo? Marc Jacobs sempre foi inovador? O que houve com Alexander McQueen, por que ele se matou? Talvez você nunca tenha feito essas perguntas, mas acredite, descobrir a verdade sobre a vida dessas pessoas vai ser uma experiência e tanto.

Através de relatos feitos em primeira mão, começamos a conhecer quem realmente eram esses deuses da moda, em histórias engraçadas, tristes, cheias de celebridade e de ideias que mudaram tudo dentro da moda. É impossível ler Champagne Supernovas sem o Google por perto. A cada descrição de desfiles, coleções e roupas você se sente louco pra poder ver tudo aquilo, olhar aquelas pessoas. Talvez o maior defeito desse livro foi não vir com fotografias.

É impressionante conhecer a rotina louca dessas três personalidades, tentar entender como a mente delas funcionava na época, ler os absurdos que eles faziam, as festas loucas, os desfiles ousados, as situações difíceis e o estrelato. O livro, que é mais um artigo jornalístico não é indicado só pra quem se interessa por moda, mas para todos aqueles tem os anos 90 como inspiração, para os que gostariam de saber como era a vida na época e para os que sempre serão rebeldes.

site: https://www.conversaurbana.com/single-post/2018/03/30/Champagne-Supernovas-Maureen-Callahan

Sabrina 29/03/2022

muito bom
Gostei bastante do livro, porque tenho muita curiosidade sobre o mundo da moda, mas como outros comentários também acho que seria melhor se possuísse mais imagens

melanieteles 24/05/2023

O livro em si é interessante, mas a tradução é ruim a ponto de atrapalhar a leitura em alguns momentos. Parece que foi traduzido no google tradutor ?????

AmandinhaSegura 25/02/2016

Um mergulho nostálgico nos anos 90, com ótimas referências músicas.
Champagne supernovas

“How many special people change?
How many lives are living strange?
Where were you while we were getting high?
Slowly walking down the hall
Faster than a cannonball
Where were you while we were getting high?

Someday you will find me
Caught beneath the landslide
In a champagne supernova in the sky
Someday you will find me
Caught beneath the landslide
In a champagne supernova
A champagne supernova in the sky...”

A música do Oasis que intitula o livro define o cotidiano das três personalidades que abordam a rebeldia dos anos 90 com maestrias Kate Moss, Alexander Mc Queen e Marc Jacobs.

1992, o ano em que uma desconhecida, baixinha, magricela e sem peito chamada Kate Moss foi contratada pela Calvin Klein, destruindo o reinado das modelos amazônicas e salvando a empresa neste processo. Corine Day foi a fotógrafa que a descobriu, seu trabalho era drogado, sujo, exuberante.
Kate não fazia contato visual com o leitor e estava de cara limpa.
Ela sempre era fotografada em preto e branco, contra uma parede branca lisa ou descascada, algumas vezes nua, algumas vezes com uma regata branca e roupa íntima de algodão, a beleza dura e frágil amplificada pelos cabelos lisos e pouca maquiagem. O estilo conhecido como “Heroin chic.”
Couberam a Kate os créditos por ter populalizado o jeans Skinny, a sapatilha, o lenço Mc Queen com estampa de caveiras, o lenço com estampa de leopardo de Jacobs, Stephen Sprouse e LV e o retorno do uso diurno de vestidos.
Ela era uma it girl sua alquimia era misturar o barato e caro usados com tanto vigor e tornando impossível dizer qual era qual. Kate nunca vestia ou carregava algo com um logo.
Enquando as fãs buscavam algo semelhante a seu estilo as fast- fashion Topshop e Zara produziam as roupas de Kate.

Mc Queen era um guerreiro feliz das artes das trevas, ansiava por incutir na moda as coisas que mais lhe interessavam: sexo e morte, multilação e contaminação, perversão e mal. Esteve obcecado pelo conceito da tradiçao vitoriana de costurar seu próprio cabelo na etiqueta. Foi trabalhar como cortador de tecidos levando a forte ética de trabalho de um operário como também uma chacoalhada de cultura jovem britânica: Acid house, ecstasy e raves, garotos vestidos de jeans baggy e camisas de futebol, procurando algo mais do que a próxima festa, a próxima chapação, o próximo abraço. Era bruto e tenaz, mas isso fazia parte de seu charme.
“Quero que as pessoas temam a mulher que eu visto.”
“Falando sobre morder a mão que te alimenta, a mastiguei violentamente e cuspi o que sobrou.” Disse Mc Queen.
Em 99 a Vogue inglesa pediu que Mc Queen criasse uma coleção inspirada em Kate Moss e ele fez uma escultura de Kate em gelo e justificou que seria uma metáfora perfeita para o consumo de beleza pois conforme o gelo evaporasse as pessoas iriam literalmente respira-la.
Mc Queen entrou em uma paranóia que o fazia acreditar que quanto mais bem sucedido ele ficava mais as pessoas o usavam.

Marc Jacobs foi nomeado pela Details o estudante de estilismo do ano de 1984.
“Muitas pessoas que não se consideram “ pessoas da moda” acabam sendo muito estilosa porque fogem deliberadamente do caminho para evitar a moda que está na moda no momento. E fazendo isso criam a moda seguinte.”
“Vou criar uma bolsa que custa tanto quanto um mês de aluguel e as garotas não se importarão. Elas vão comprar.”
“Adoro atenção, sou um ser humano sem vergonha.”
“A garota de Marc não era uma espectadora de Sex and the city , com seus Cosmopolitans e seu cartão de débito, mas as fãs de Sex and the city consumindo bolsas, sapatos, artigos de estilistas muito provavelmente podiam ser um cliente de Marc.”
“Os elementos não são realmente importantes, oque importa é a soma deles.”

O efeito Madonna lingirei usada como roupa para sair, a ascensão da cultura clubber, a rejeição do esquema de uma carreira.

O otimismo do Britpop tinha agora um apelo muito maior que o rock lamentador e podia ser resumido pelo hit de 1994 do Oasis Live forever. A música foi no meio do grunge disse Noel Gallagher. “ eu lembro que nirvana tinha uma música chamada “I hate myself and I want to die. E eu fiquei meio bobo, não quero saber dessa porra.
Noel criou “Live forever” indo contra a cultura grunge e destacou-se dessa forma.

O livro me trouxe uma nostalgia deliciosa, com alusões e referências maravilhosas.
Whoody Allen descreve a vida de Kate quando ela namorou Johnny Deep no filme Celebrity. O livro cita Bjork, Sonic Youth, Nirvana e outros ícones músicais que participaram dessa revolução na moda dos anos 90. Apesar de não ter fotos e minha curiosidade me fazer gogglar imagem de muitas referencias do livro, ainda achei que muita coisa fez minha imaginação voar e sonhar com tudo aquilo.

emilia.silveira.39 07/09/2021

O conteudo do livro é bom, porém a falta de imagens é algo que incomoda bastante, a leitura fica comprometida quanto a todo tempo o leitor tem q parar para ir pesquisar imagens dos acontecimentos narrados.

Karen 16/12/2021

Geração X
Que deleite ler sobre os anos 90, com a perspectiva do mundo da moda.
Foi como reviver minha adolescência + relembrar os artigos da Vogue America.
Um prenúncio do que vimos a pouco ocorrer com os influentes digitais - tal qual.
"A parte boa dessa revolução era que até mesmo amadores, ricos, bem conectados, podiam se tornar estilistas. O lado ruim era que um talento gigantesco como Marc Jacobs ... eram ofuscados por estrelas do rock e pessoas que faziam aquilo como passatempo.".

Carol Jusvi 01/03/2022

a realidade do mundo fashion nos anos 90
Uma descrição realista e triste do mundo da moda dos anos 90, a era do heroin chic. O livro é dividido em capítulos que acompanham a trajetória de kate moss, marc jacobs e alexander mcqueen. As peripécias de Moss já são conhecidas do público, mas fiquei particularmente impressionada com Alexander Mcqueen, os altos e baixos, o abuso das drogas e o sexo desprotegido. Em relação ao livro creio que uma falta grave sejam a falta de imagens. O texto cita tantos momentos e peças icônicas que me vi interrompendo a leitura a cada 5 minutos para recorrer ao google, e não me arrependo, enriquece muito mais a narrativa. Outro ponto negativo são alguns trechos em que acredito que a tradução deixou a desejar.