Resenhas - O Rei Lear

Jamile223 17/10/2022

MUITO difícil de ler, mas eu já esperava.
Tinha umas coisas que eram até engraçadas (principalmente os xingamentos). O final foi BEM trágico.
No geral foi bem legal.

Fernanda631 11/10/2022

O Rei Lear
A tragédia Rei Lear é considerada uma das quatro maiores tragédias de William Shakespeare, tendo também Otelo, Macbeth e Hamlet como as principais.
O Rei Lear é uma tragédia Shakespereana da mais alta classe, nela vemos tudo o que caracteriza uma peça escrita pelo bardo: personagens memoráveis, passagens cômicas brilhantes, alívio cômico hilário e muito drama.
O enredo da tragédia relata o declínio do Rei Lear ao desejar dividir o Reino entre suas filhas Cordélia, mais nova, Regana e Goneril, mais velhas, de maneira injusta, apenas porque sua filha Cordélia não satisfez seu ego desejoso de bajulação. Cordélia é o elemento de desequilíbrio que traz a tona a insanidade de Lear.
Shakespeare, em suas tragédias, presenteia-nos com temas existenciais que são os responsáveis por retomarem reflexões que até hoje reverberam na contemporaneidade. A temática de um Rei enlouquecido e cego, diante de si e dos outros, que faz com que sua filha mais nova, Cordélia seja banida do Reino, pois não quer ser como a sociedade da época, envolta por atos corruptivos e favorecidos a lisonja do Rei, desestabiliza a mínima lucidez de Lear e com isso acarreta em consequências irreparáveis.
Misto único de conflito familiar e crise política, de amor e ódio entre pais e filhos. Muitas vezes considerado o ápice da produção dramática de Shakespeare, Rei Lear começa quando um rei idoso, em busca de um sucessor, acaba por escolher duas filhas indignas de sua confiança, em vez daquela que o ama. Por conta desse erro, ele se vê despojado de seu poder, condenado a uma vida miserável de horror e insanidade.
Nenhuma peça de Shakespeare foi tão longe na junção de traços grotescos, fantásticos e violentos, nos contrastes do humano, em cenas absurdas e impactantes repletas de ardis improváveis que envolvem a mente do leitor numa névoa que se mostra cada vez mais uma poderosa criação narrativa.
O elo de Rei Lear com a contemporaneidade fica evidente seja no caráter niilista ou nas insinuações pré-psicanalíticas da obra. Situada em um universo impiedoso, a tragédia sombria e brutal de Shakespeare é uma obra-prima imponente e fundamental, uma poesia feroz e de amplo escopo imaginativo.
Que tragédia bem escrita e real! Que filhas do rei tão cruéis e filho do Duque tão cruel! Mas Shakespeare sabia como contar uma história e fazer com que reflitamos.
Cordélia tem muito a ensinar a todos nós, amou seu pai sem idolatria, foi humilhada e deu-nos uma lição só no fim do livro. Kent e Gloucester ensinam sobre o valor da amizade, e Edgar ensina sobre força, pois a teve mesmo sendo condenado por algo injusto.
O texto é riquíssimo em linguagem, metalinguagem, referências e metáforas, é muito fluído e os acontecimentos te deixam excitado para ver o que vai acontecer e inspira uma certa expectativa de quem vai morrer em seguida, uma vez que tem muitas mortes na peça.
Sinceramente, é uma versão mais adulta de Shakespeare, os personagens são cheios de maldade, hostilidade, manipulações e traições, nessa obra é tudo muito trágico.
Shakespeare nunca decepciona linda história! Trágica, mas linda!

Renata 17/09/2022

Depois de ler Macbeth e assistir entrevistas do elenco de Sucession falando que a série é basicamente um Rei Lear, precisei ler este aqui. Mas a leitura foi sofrida, talvez eu tenha lido no momento errado, tive diversos problemas de foco. Talvez daqui uns anos eu releia e ame, mas por enquanto a nota é 3/5.

reading.with 07/09/2022

O rei lear?
Ao chegar à velhice, Lear, rei da Bretanha, se vê obrigado a dividir seu reino. A maior desgraça para um monarca atingira-o: para protegê-lo e garantir sua sucessão, nenhum filho varão, apenas três filhas mulheres, Goneril, Regana e Cordélia. As duas primeiras são casadas, respectivamente, com o Duque da Albânia e com o Duque da Cornualha, enquanto que Cordélia recusa-se a casar, para permanecer ao lado do pai. Mas o assédio de estranhos pelo reino não é o mal maior do qual padece o rei. A progressiva dificuldade de discernir as atitudes e os discursos daqueles que o cercam e o embotamente da percepção da sinceridade e da falsidade humana provam ser males fatais para o outrora grande monarca.

Carol 06/09/2022

Nunca me imaginei lendo Shakespeare, nem compreendendo, mas foi incrível. Aprendi como ler uma peça de teatro e isso fez toda diferença. Ja quero ler outros!

Rosana Miyata 03/09/2022

Li esse livro por conta de uma leitura coletiva.

Nunca imaginei que conseguiria ler um livro de Shakespeare e entender! Mas a tradução que indicaram (de Millôr Fernandes) é excelente!

E que obra!! Adorei esta peça de Shakespeare!!

Galyn 10/08/2022

Que tragédia! Que filhas e filho tão cruéis!!!! Mas Shakespeare sabia como contar uma história e fazer com que reflitamos.
Gostei muito, lado a lado com Macbeth.

Mariah 29/07/2022

Psicanálise de Rei Lear de Shakespeare. La psicologia del re Lear di Shakespeare. — Per l’estetica due.
La psychologie du roi Lear de Shakespeare. — Pour l’esthétique deux.

O sábio bardo explica o sofrimento humano numa catarse, ou seja, a emoção, assim como uma imitação completa de certa extensão.
No livro “A Arte Poética”, Aristóteles cita que o mais importante numa tragédia é a organização dos fatos não a imitação dos homens e sim a tragédia, as ações da vida, a maneira de agir e não a maneira de ver.

Rei Lear só queria tornar-se um homem simples marginalizado por sua loucura, Shakespeare assim como, “Quincas Borba” na obra de Machado de Assis, o criador da nova filosofia “Humanitismo”.
Na arte literária quando uma personagem enlouquece, a sua trajetória é sofrível, portanto numa psicologia humana no decorrer de uma obra seja Dom Quixote ou Hamlet, esses tiveram um fim trágico ou solitário, então fazendo uma retrospectiva dessas obras, o leitor perceberá que o destino acarreta na personagem o seu fim trágico, seja na sua felicidade ou na infelicidade, assim as ações definirão o desfecho.

King Lear põe em cena um temor que assombrava permanentemente a Inglaterra de Shakespeare: o triunfo do homem em estado de natureza. Os dois motores que fazem girar toda a ação – a estupidez política de Lear, a inteligência prática de Edmund – amplificam esse temor ao produzir um movimento de inversão que eleva ao trono o bastardo, o filho natural, e rebaixa à animalidade primitiva o príncipe legitimamente constituído. Enquanto Lear, pobre e nu, se vê entregue à fúria dos elementos, Edmund, abastado e bem-vestido, saboreia os prazeres da autoridade.
A restauração da ordem, quando ocorre, é falha e tardia, insuficiente para exorcizar o fantasma evocado pelo triunfo dos maus ao longo de, virtualmente, toda a peça. A insuportável pungência do final, em que a pureza da virtude desaparece e a brutalidade da natureza sobrevive (“Por que um cão, um cavalo, um rato têm vida e tu já não respiras?” – V,3)[i] faz pouco para diminuir a angústia que brota do conjunto da narrativa. Em King Lear, toda a ação pode ser lida como um arco que leva do mais alto do homem político (rei) ao mais baixo do homem natural (animal).

“Edmundo – Tu, Natureza, és minha deusa; às tuas leis é que estão presas minhas ações. Por que haveria eu de me submeter à maldição dos costumes e permitir que o preconceito das gentes me deserde apenas porque nasci doze ou quatorze luas depois de meu irmão? Por que bastardo? e portanto infame, se as minhas proporções são tão corretas, a minha alma tão nobre e minha forma tão perfeita quanto a de qualquer filho de uma dama honesta? Por que nos marcam com infame? Com infâmia? Infâmia infame? Infamante infâmia? Quem, na luxúria furtiva da paixão, recebe mais fogo vital, constituição mais robusta, nós, ou os germinados numa cama insípida, sem calor, leito cansado, uma raça de frouxos e depravados, gerados entre o sono e a insônia? Pois, então, legítimo Edgard, eu devo ter tuas terras. O amor de nosso pai se reparte por igual entre o bastardo e o legítimo. Que palavra bonita esse legítimo! Bem, meu legítimo, se esta carta convencer e invenção triunfar, o infame Edmundo precederá o legítimo. Eu cresço, eu me engrandeço. E agora, ó deuses! do lado dos bastardos!” (I,2)

Maquiavelismo e natureza bruta irão informar todo o percurso de Edmund, confirmando-se reciprocamente como perigos gêmeos. 

Analisi psicoanalitica freudiana e kleiniana del Re Lear di Shakespeare.

[…]analogy of a child playing, repeatedly throwing his toy away and retrieving the toy. He states that the control of the situation is pleasurable for the child in the act of throwing the object away and retrieving the object on his own terms (Freud, 1920: 432). Freud noticed the repetition of this act and the pleasure it brought to the child. This identified pleasure principle provides a platform for the study and analysis of disorders like Post Traumatic Stress Disorder (PTSD) in patients and allows for the explanation of certain set individual rituals. The “compulsion to repeat” (Freud, 1920: 434)

“The patient cannot remember the whole of what is repressed in him, and what he cannot remember may be precisely the essential part of it. Thus, he acquires no sense of conviction of the correctness of the construction that has been communicated to him. He is obliged to repeat the repressed material as a contemporary experience instead of, as the physician would prefer to see, remembering it as something belonging to the past” (Freud, 1920: 434)

This is because traumatic events are unconventional experiences and the human mind does not have the mental capacity to essentially process the trauma (Freud, 1920: 431-436). Using the analogy of a container and a lid, it can be explained that if the traumatic events are not properly processed and stored in the human mind, but rather placed in a small unconscious container of which the lid fits imperfectly, the consequences of the unprocessed and unconscious trauma will arise and break the veil between the conscious and unconscious eventually

The theory argues that the human brain identifies people as objects through specific patterns and categories
A) in which the first of these patterns are identified in infants (Hayes, 2002: 2).
B) Within these patterns binaries of polarity is identified as: Me Not me. Good Bad. Male Female.
C) Mother Object / Introject Experiences with all older females. IPC) Klein identified the splitting phenomenon which states that infants perceive objects either as entirely good ( both “pattern”) or entirely bad (Hayes, 2002: 2). This perceived split is determined by the immediate experience with the specific object and only through maturity do infants come to a realisation and internalisation that the very same perceived bad object can also be good.

* Where Freud’s psychoanalytic theory is concerned with the libido, Klein’s research into the infant psyche and development thereof focuses on the thanatos. The aggressive/death instinct of the psyche comes into play when the infant feels indecisive towards a previously perceived loved object.

* This previously good or loved object may be the route of a feeling of frustration. Klein argues that this leads to a split object or introject where the infant’s aggressive instinct leads to the killing of the object in the infant’s fantasy – the Paranoid Schizoid Position (Hayes, 2002: 3)

* This primitive mental state is immediately followed by a sense of sadness that motivates the reintegration, or reparation, of the good into the bad through the concept.

* The implications are that we perceive others based on past experiences where we use introjects from the past. This, in coordination with a Self Object, leads to the reintegrating our bad self with our good self.

The text.

A text, like the disclosures of a patient, is a collection of metaphors and associations that are reflections or symptoms at a narrative level (Freud, 1900: 397-412). The theory allows for the individual consideration and exploration of the human psyche unlike formalism and structuralism which is not concerned with neither the characters nor the individualism of characters. An analyst cannot attempt to make connections beyond the information disclosed by the patient just as the analyst of a text should not infer beyond what the text discloses.

Simone De Beauvoir on mythical women.

Feminists like Simone De Beauvoir state that women are perceived as mythical entities that are merely cultural and social narratives supporting traditional values and beliefs (De Beauvoir, 1949: 95). This assumption undermines the superficial masculine idea that all women are to be happy housewives. Woman have been categorised and perceived in extremes as De Beauvoir identified “the Praying Mantis, the Mandrake, the Demon, then it is most confusing to find in women also the Muse, the Goddess Mothers, Beatrice” (De Beauvoir, 1949: 96).

De Beauvoir argues that “he [man] perceives the presence of a ‘mystery’ outside himself” (De Beauvoir, 1949: 96).

Even though De Beauvoir identified the lack of a “masculine mystery” (De Beauvoir, 1949: 96), the male is the normative form and the female is perceived as the other, she also states that the true woman must accept her either socially constructed biologically inherited identity as the other.

Mother as a metaphor in state of separation from what she desires.

[…] the first outline of the Oedipus Complex. This led to his principle of differentiation and separation – Law of Language. The post-Freudian concept defines a mother as conditions that make one feel whole through the structure of relationships. However, the premises and time lapses of these feelings of wholeness is not guaranteed. The mother is a metaphor - always in a state of separation from what she desires.

Shakespeare’s King Lear
lends itself to multiple psychoanalytical readings
such as ones that attend to the Freudian Incest Taboo
intertwined with the Kleinian Object Relations Theory.


* What is important to note is that the character of King Lear himself does not have a soliloquy which provides unlimited access to his thoughts. However, a psychoanalytic reading can provide some insight into his psyche and unconscious that is seeping through his conscious by critically examining his and other characters’ language and behaviour throughout the play.


* Lear continues to refer to Cordelia as his “sometimes daughter” (Shakespeare, 2008, 1.1: 121) inferring a dual function perhaps as a daughter to a father, a subject to a king and a lover. Taking into consideration Lacan’s adaptation of the Derridian deconstruction into psychoanalysis it can be argued that Lear is a slave to language (Lacan, 1957: 448-449). He fails to successfully avoid his incestuous intents as there is a “bi-univocal correspondence” (Lacan, 1957: 448) between the words he uses and what he actually refers to. Considering Lear’s statement of Cordelia as his “sometime daughter” (Shakespeare, 2008, 1.1: 121)

Mabia.Santana 21/07/2022

Magnífico
Cordélia tem muito a ensinar a todos nós. Amou seu pai sem idolatria, foi humilhada e deu-nos uma lição só fim do livro.
Quanto aprendi sobre o valor da amizade ao ver Kent e Gloucester. E quanto aprendi com a força que Edgar teve mesmo sendo condenado por algo injusto.
Linda história! Trágica, mas linda!

Aly 04/07/2022

Meu caro Shakespeare, nunca me decepciona não é? Esse sem dúvidas é meu favorito! A maneira como essa típica tragédia foi abordada, e me fez pensar igual uma louca e ler em horas. É incrível.

yvnvitx 03/06/2022

O Rei Lear, De William Shakespeare
O Rei Lear é uma tragédia Shakespereana da mais alta classe, nela vemos tudo o que caracteriza uma peça escrita pelo bardo: personagens memoráveis, passagens cômicas brilhantes, alívio cômico hilário e muito drama.

O enredo gira em torno da história do Rei Lear, soberano da Bretanha, reino que hoje corresponde a Inglaterra, e suas três filhas, Cordélia, Regana e Goneril. Na trama, Lear se encontra cansado das responsabilidades de um monarca e decide repartir seu território, posses e títulos com cada uma de suas filhas, entretanto, Cordélia se recusa a casar, pois acredita que deve cuidar do pai. O Rei acaba ficando irado com a filha e a deserda, entregando-a ao Rei da França e repartindo seu reino entre as duas mais velhas. A partir daí, a história se desenvolve em cima de como as filhas vão tratar o pai após se tornarem as senhoras do reino.

Nessa história, não existe ninguém 100% bom ou mau, todo mundo tem um caráter meio duvidoso e ninguém é flor que se cheire, mas o antagonismo é das duas filhas mais velhas e de Edmundo, filho bastardo de um Conde local que tem interesse em tirar o irmão legítimo da disputa pelo título do pai.

O texto é riquíssimo em linguagem, metalinguagem, referências e metáforas, é muito fluído e os acontecimentos te deixam excitado para ver o que vai acontecer e inspira uma certa expectativa de quem vai morrer em seguida, uma vez que tem muitas mortes na peça.

Sinceramente, é uma versão mais adulta de Shakespeare, os personagens são cheios de maldade e tudo é muito trágico, me passou uma vibe meio hostil, as manipulações e traições me lembraram muito a Westeros de Game of Thrones.

Eu gostei demais, talvez um dos meus livros favoritos do bardo, ter dado uma nova chance para Hamlet ano passado valeu muito a pena, ansioso por mais histórias contadas pelo homem.

trebeca 15/05/2022

?Assim que nós nascemos, choramos por nos vermos neste imenso palco de loucos.?

Das obras de Shakespeare que já li essa é minha favorita. A história é muito interessante e os questionamentos dos personagens me prenderam mais.

Eu fiquei uns dias com a leitura parada e quando retornei me senti um pouco perdida, principalmente porque estava no fim já. Recomendaria que não fizessem o mesmo, até porque é uma leitura bem rápida.

Guibuh 12/05/2022

O que eu achei
Bem, no começo eu não entendia nada, mas ao longo da leitura fui entendendo. A história, eu curti bastante, me surpreendi muito com as morte dos personagens não tava esperando, a única que eu esperava é a do rei lear. Recomendo para as pessoas que gostam de uma tragédia.

Rildery 09/05/2022

O rei louco e o cego
Apesar de ter o foco na vida do Rei Lear e suas três filhas, a peça de Shakespeare tem uma trama que chama mais atenção. O enredo secundário se torna mais envolvente e cheio de camadas. A inveja e as relações familiares são os temas principais desse clássico inglês!

Heitor.Hissao 02/05/2022

De certa forma, é um texto experimental. Experimental até demais. Chega a lembrar O Sono Eterno do Chandler (no caso, O Sono Eterno que lembra Rei Lear), num sentido de ter tantos personagens com medo, paranóicos e se traindo, tudo isso, aqui, chegando a um ápice onde tudo se encontra e desmorona.

O Shakespeare parece mais interessado em ver os efeitos dessa briga do que propriamente em conta-la. O estado deteriorado do Lear é o que retrata a mentalidade da história, as coisas irem perdendo seu nexo e ficarem confusas.

É feito para de perder, e isso é o interessante.