No século XIX, as pinturas buscaram de modo intenso representar as coisas da maneira mais realista possível. Por que não se continuou a fazer as pinturas e outras obras da mesma forma no século seguinte? Que motivos levaram muitos artistas a criarem obras que fogem da representação natural das coisas? O movimento modernista no Brasil, nas primeiras décadas do século XX, introduziu novos modos de se pensar e de fazer artes, desde as artes plásticas até o teatro, passando pela arquitetura e pela música. Rompeu com a arte acadêmica nas artes plásticas, com o parnasianismo na literatura e com o neoclássico na arquitetura para atualizar-se junto às vanguardas européias. Neste livro, veremos que somente com uma visão de conjunto do período histórico podemos entender melhor as artes. Desse modo, o autor expõe primeiro os aspectos socioeconômicos da modernidade, as distinções entre as classes sociais, para então analisar as transformações artísticas do período.
Modernidade e Modernismo - Transformações Culturais e Artísticas no Brasil no Início do Séc. XX
Arley Andriolo
Saraiva
2005
63 páginas
2h 6m
ISBN-10: 8502033204
Português Brasileiro
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