Resenhas - O Marinheiro Que Perdeu As Graças do Mar

Rosie 10/12/2023

Sempre que leio um livro do Mishima ele consegue me surpreender com sua escrita.

Eu comecei o livro acreditando que o personagem principal aqui seria parecido com o personagem de "Declínio de um homem" do Dazai e nunca poderia estar mais errada, mas culpa do Mishima por ter escolhi esse título para a obra haha

Até um certo momento da primeira parte "Verão" eu considerei que a obra seria um romance igual o "Mar Inquieto" o que senti muita falta de ter a mesma sensação de sensualidade/romance japonês que as outras obras do Mishima não me deram, mas no momento em que Noboru está com os amigos e fazem o que fazem com o gato, percebi que a história tomaria rumos diferentes na segunda parte. O que eu não estava errada.

Quando a segunda parte "Inverno" chegou eu já estava preparada para que algo acontecesse com o Ryuji e a cada página ficava ansiosa para saber o que seria. Só não imaginaria que o final seria tão aberto como foi. Ou imaginaria, já que saí recentemente da leitura "Confissões de uma Máscara" e acabou abruptamente da mesma forma. O autor deixa faltando uma parte, ele justamente acaba a história no momento em que você está segurando o ar e deixa você imaginar o que quiser.

Aqui vai minha conclusão desse final inacabado: Ryuji realmente foi morto pelas 6 garotos...Mas não acredito que Noboru compactuava com o mesmo pensamento que o Chefe.

Mishima nos mostra novamente - e em todas as suas obras - um pouco do Japão pós-guerra, conflitos internos dos humanos, o desejo da morte e o desejo da gloria e claramente os problemas psíquicos, maldosos e perturbadores que os seres humanos guardam para si. Além da vontade do homem - digo pelo gênero masculino que é mais comum em seus romances - de obter a grandiosidade. Nosso personagem Ryuji é exatamente essa descrição e nosso menino Noboru também. O que também é um pouco do nosso autor.

Acredito que a melhor coisa que fiz foi ler "Confissões de uma máscara" antes de ler qualquer outro livro do Mishima, com aquele livro pude ver melhor o autor entre seus personagens e entender quando era ele dando sua opinião na sociedade e quando era seu criativo criando seu personagem.

É um livro muito bom e bem descritivo, o que não foi um problema para mim. Caso você não seja familiarizado com literatura japonesa, é algo que você verá muito em diferentes obras e autores. Em particular acho riquíssimo essas descrições de ambiente, sensações e sentimentos, eles são eletrizantes e te passam sinceridade; o que somente a literatura asiática - especialmente a japonesa - é capaz de transmitir.

"O que é isso afinal? O verdadeiro perigo é viver, nada mais que isso. Viver não passa do caos da existência, mas a cada segundo a existência se desmantela de volta à desordem inicial, já que o verdadeiro e insano trabalho é usar a insegurança como isca, procurando recriar a existência a cada instante. Tarefa assim arriscada não existe em lugar algum. Apesar de não haver insegurança na própria existência, a vida cria."

Obrigada por ler até aqui.
Se cuide, bjss :)

Our Brave New Blog 26/02/2016

RESENHA O MARINHEIRO QUE PERDEU AS GRAÇAS DO MAR - OUR BRAVE NEW BLOG
Um bom título pode facilmente atrair a atenção de qualquer pessoa e existem escritores que sabem dar ótimos nomes às suas obras. O próprio Mishima já deu títulos ótimos, como "Confissões De Uma Máscara" e "Neve De Primavera", mas "O Marinheiro que Perdeu As Graças Do Mar" deve ser um dos piores que existem no universo, senhor... Que pisada na bola em seu Mishima.

Porém, esse deve ser o único defeito do livro, porque Marinheiro está entre meus três preferidos e o Yukio está no meu top três de autores também. Conheci esse sádico safado comprando um livro dele por puro impulso em uma bienal do livro e até agora não li nada dele que não seja sensacional, no mínimo. Assim como Mo Yan, comecei pela sua autoficção (que curiosamente foi apenas o segundo livro que ele escreveu) e isso ajuda muito a não achar que o Mishima é um monstro que odeia a raça humana enquanto lê Marinheiro. Você passa a ter certeza.

Vamos para a sinopse antes de entrar com os xingamentos: Noboru é um moleque muito inteligente, mas meio perturbado, que anda com um grupo de amigos igualmente inteligentes e perturbados, e um dia ele descobre que sua mãe, que está viúva há cinco anos, está tendo um caso com um marinheiro chamado Ryuji, que a principio é uma pessoa inspiradora para Noboru, pois ele também quer se tornar um marinheiro e acha que todo homem que vive no mar é um herói de verdade. Contudo, as atitudes de Ryuji vão mudando essa situação.

As crianças têm a visão de que a humanidade tomou um rumo errado na vida e foi se conformando com a sua mesquinhez e acovardamento diante do mundo e dos seus iguais e também reservam um ódio particular em relação aos pais, que na visão deles atrapalham o desenvolvimento de sua prole e projetam neles todos os seus sonhos e frustrações, gerando diálogos extremamente incríveis e inteligentes durante suas discussões.

RESENHA COMPLETA NO SITE!!

site: http://ourbravenewblog.weebly.com/home/o-marinheiro-que-perdeu-as-gracas-do-mar-por-yukio-mishima

Renan 24/01/2019

O livro por si só não se destaca, mas conhecendo mais sobre a interessantíssima vida do autor Yukio Mishima tudo fará sentido, e fará a leitura valer a pena.

Cecília Bohrer 24/02/2009

pode ler...
Interessante,e como todo livro tem algo pra nos ensinar pode ler.

Gabs 06/09/2009

Quero ler este livro , é o nome do gatinho do Amor a Minuscula :D

Ju 14/05/2013

A glória é amarga
Nessa narrativa existencial, Yukio Mishima descreve sutilmente o Complexo de Édipo de Noboru pela sua mãe Fusako, dissimulado em aversão à possibilidade de ter um novo pai, o marinheiro Ryuji.

O garoto infantilizado de 13 anos, que perdera o pai aos 8, se dá conta desse sentimento obscuro ao descobrir em seu quarto um buraco atrás de sua cômoda que dá para o quarto ao lado, de sua mãe. O buraco lhe dá uma nova perspectiva do aposento, revelando-lhe Fusako uma mulher ainda jovem, de corpo esbelto e desejoso, despida, literalmente, de sua função materna.
Como a mãe tranca o quarto de Noboru toda noite, devido a um fato de travessura anterior, o menino se sente confortável em espionar a mãe com frequência.

Noboru, porém, é frustrado pelo surgimento de outro elemento masculino na vida da mãe: o marinheiro Ryuji, que ele próprio apresentara a Fusako.

Fusako, dona-herdeira da loja Rex de seu falecido esposo, apaixona-se imediatamente por Ryuji e este, por ela.

Fusako e o marinheiro têm uma noite de amor em seu quarto - fato visto "de camarote" por Noboru. Temerosa de se entregar a essa paixão pelo fato de Ryuji logo zarpar o com navio Rakuyo, ela guarda seus sentimentos até a hora da despedida.

Ryuji, marinheiro por antipatia pela terra e esperando por uma morte gloriosa a qual acredita lhe ser reservada, vê-se diante da mulher de sua vida, mas não possui vocabulário suficiente para abrir-se com ela. Sente-se frustrado e oprimido pela introspecção a que se guardou durante esses anos no mar e que agora o impede de se expressar satisfatoriamente.

Um dia antes de seguirem seus caminhos, Ryuji e Fusako surpreendentemente revelam um ao outro o que sentem sem dizer uma palavra, com lágrimas e gestos dentro do terreno de uma escola antiga que "invadiram" à noite, como duas crianças, renascidos das cinzas.

O marinheiro volta e pede Fusako em casamento e planeja seu caminho em terra firme, ao lado da futura família.

Quanto à Noboru, desgostoso da situação, sentira-se envergonhado por Ryuji não ser o típico marinheiro heroico que imaginara. Ryuji estava se transformando em um pai, figura desprezível para Noboru.

Membro de um grupo intelectual-revolucionário formado por outros cinco garotos de 13 anos, canaliza seus desejos com violência e, depois de passar por um rito de passagem matando um gato, planeja o destino de Ryuji. Intuído e alienado pelo chefe do grupo, Noboru decide que a única forma de Ryuji voltar a ser um herói é morrendo.

O plano macabro é posto em ação. A narrativa acaba em aberto com Ryuji, saudoso do mar, bebendo um chá amargo de sonífero oferecido por Noboru e seus colegas.

***

O livro, como o mar, traz em suas páginas ondas de sentimentos confusos e revoltosos de Noboru que, ao invés de buscar compreendê-los, lança-os contra Ryuji - personificado como inimigo.

O inimigo, talvez, seja a fase da vida em que Noboru está - a puberdade. Passando da infância para a adolescência, a fase de construção da personalidade, Noboru se entrega ao mar violento da ignorância e rebeldia sem causa. O garoto não se permite enxergar os fatos e aceitá-los. Mesmo assim, age hipocritamente com Fusako e Ryuji, agindo de modo infantil e acumulando ódio. Os adultos, para ele e seu grupo, não são dignos de serem ouvidos, são repressores ignóbeis, são cínicos mesmo nos atos de carinho e afabilidade.

O amor entre Fusako e Ryuji é um contraponto à iniquidade de Noboru. É descrito com tanta sutileza, e ocorre semelhante ao amor adolescente, que parece que os dois adultos estão revivendo justamente uma fase da vida que Noboru se nega a saborear.

Trata-se da perda da beleza, do assassinato de uma das fases mais importantes da metamorfose de um ser humano.

Noboru confeccionou ao redor de si um casulo sangrento. A liberdade que tanto procurava virá com asas tão pesadas que será impossível alçar algum voo.

Julia.Jota 15/12/2016

Dos homens que não amavam as mulheres
Belas imagens, associações poéticas (as vezes se perde um pouco nas descrições), no geral com bom ritmo e boas tensões.
Infelizmente transparece uma certa misandria e as personagem femininas são descritas rasamente, como criaturas fúteis.

Flávia 15/07/2017

Sobre afogar-se em 156 páginas
A história começa um tanto perturbadora mas com a leitura, logo nos vemos com água até a cintura. O final é digno de um afogamento - dramático.

Peleteiro 03/07/2020

Apesar de possuir um dos títulos que considero dos mais bonitos da literatura, o livro não me conquistou tanto quanto ele. Talvez porque a expectativa se tornou alta, rs. O eruditismo torpe das crianças é o ponto forte, mas também afeta a verossimilhança da obra. As descrições das decepções do marinheiro são poucas, porém, encantam quando aparecem. A surpresa maior ficou por conta do tom sombrio da obra. Uma atmosfera nefasta e incomoda se instala logo nas primeiras páginas.

fantanauser 22/12/2020

não é um livro fácil de ler, apesar de simples, é muito descritivo e em diversos momentos me perguntei sobre para quem esse livro seria direcionado.
a história parte da visão de três personagens, cada um com seus pensamentos e desejos, mas eu não consegui empatizar muito com nenhum.
achei interessante, mas se fosse um pouco menos detalhista me prenderia mais.

Matheus 23/06/2022

Permanências e partidas
O marinheiro chama-se Ryuji Tsukazaki, a quem parece estar predestinado algum tipo de glória. Ele faz parte da tripulação do Rakuyo, navio cargueiro que o transporta ao porto de Santos, aqui no Brasil, e às sombrias aspirações que o atormentam. Mas não só ondulante é Ryuji: ele também aporta e é atraído pela terra firme, onde se lhe oferece uma vida muito diferente da marítima.

Um livro cheio de contrastes e dualidades que tornam as relações entre as personagens ainda mais potentes, pois há um desejo do leitor de saber o que vai acontecer. Essa vontade de tornar o efêmero permanente é um sentimento que atravessa a narrativa dessa história e que transforma o livro em uma obra tão cativante.

Suss 05/07/2022

Amargo é o sabor da glória
Vamos lá, pois tenho muitos pensamentos acerca do livro. Primeiro, o final surpreende, trazendo de volta o título do livro: Gogo no Eiko, que significa 'o rebocador da tarde'. Os meninos que o rebocam para terra firme, o marinheiro que perdeu as graças do mar, sendo puxado de volta para terra.
O livro trabalha com vários contrastes, o grotesco e o delicado, a glória e desilusão, os valores antigos e os novos e assim por diante, o tempo todo, o que também é algo interessante de observar e que comentaremos em mais detalhes adiante. No começo, até achamos estar lendo um livro de romance, ilusão que nos é duramente tirada ao nos depararmos com a cena da morte do gatinho.
Aqui vale comentar como também, em diversos momentos o livro nos entrega o que vai acontecer no fim:

pág 53: "É provável que me evapore mais rápido do que as lembranças, graças a essas duas noites inimagináveis."

Ao ser perguntado acerca de porquê o marinheiro era seu herói para Noboru, ele responde:
pág 56: "Não sei bem, mas algum dia fará algo espetacular."

Nesta última sentença, também podemos ver como o menino, Noboru, deposita as expectativas de glória no marinheiro, que representa esse desconhecido, essa realização, esse além mar, preenchimento do vazio que sente. E aqui entramos em, não só a imagem que se tem da glória na história, como também em uma das muitas possibilidades de interpretação das três figuras do romance.
Em primeiro lugar temos Fusako, a figura menos aprofundada do romance, talvez até pela misoginia autodeclarada do autor. Fusako é uma mulher moderna, representando a modernização em si, assumindo o negócio do marido depois da sua morte, usando roupas ocidentais, adotando um estilo de vida ocidental. Em um único momento ela usa roupas em estilo japonês, para se despedir do marinheiro. Há certa crítica em relação a essa "americanização de costumes", havendo a contínua busca pela glória japonesa, fato esse a que também retomaremos mais a frente, quando falarmos em maiores detalhes sobre os valores e Japão Pós-Guerra. Inclusive, a atriz Yuriko, que chega a aparecer para comprar na loja de artigos ocidentais de Fusako, é malvista pela mesma, embora em nenhum momento possamos realmente entender o porquê disto, assumindo apenas uma visão ainda antiquada de Fusako, por mais que na história em si ela assuma esse papel de modernidade. Fusako representa a modernidade, mas também é castigada pelo papel que ocupa, pelas mãos do próprio filho, quando comete a morte do marinheiro.

pág 114: "Fusako morava em uma casa sem cômodos ao estilo japonês. Apesar de viver uma vida à maneira ocidental, apenas no Ano-Novo, observando a tradição, celebrava bebendo saquê toso e degustando comidas próprias para a ocasião, em uma sala de jantar no estilo ocidental."

Em relação a isso, temos a imagem do menino, Noboru, um garoto um tanto cruel, que tenta preencher seu vazio, que menciona diversas vezes, em busca de uma glória. Na página 13 do livro, logo no começo, o menino comenta como estava convencido de ser um gênio, assim como seus amigos.
Em grupo, todos comentam sobre sua desilusão do mundo. Aqui, cabe comentar como é interessante falarmos sobre isso, dentro do contexto que o livro se passa, logo após a recente desocupação americana no Japão. Um Japão que perdera a guerra, fora ocupado por seus inimigos, tivera sua liberdade decepada por eles, perdera toda sua glória e honra. Até seus valores e cotidiano pareciam usurpados.
A geração dos meninos era a geração perdida que vinha de um mundo abalado. A geração da percepção desse mundo, precisando aprender a lidar com ele, com suas consequências. Inclusive, sobre a desilusão, o próprio marinheiro chega a comentar que, embora buscasse a glória no além-mar, tudo que aprendeu foi:

pág 25: "Contudo, a vida no navio apenas lhe ensinava a regularidade das leis naturais e a estabilidade dinâmica de um mundo conturbado."

Dentro de um imaginário imperialista japonês, a glória é associada a morte, a recuperação de honra, aos kamikaze. E podemos ver como isso é verdade aos olhos do menino ao vermos eles pensarem que:

pág 66: "A morte tinha transfigurado o gato em um mundo perfeito."

Para eles, a honra e a morte estavam interligados. Esses meninos buscavam essa glória, essa recuperação de algo perdido, quiçá um Japão que não conheceram, mas que ainda trazia vestígios. Ao crescerem, eles perderiam essa liberdade, se tornariam adultos, fariam o que era esperado pela sociedade, cumpririam papéis sociais, que para eles, parecem prefigurar entre as ideias mais nefastas possíveis, se tornariam pais. É fascinante ver as ideias de violência que esse Pós-guerra traz aos meninos um tanto perdidos de ideias e arrogantes. As ideias que eles trazem inclusive, são ideais americanos? São ideais do Imperialismo japonês?
Ao cometerem a morte do marinheiro, as crianças estão em solo que antes era ocupado pelos americanos, na antiga instalação das forças americanas. Ali comentem a atrocidade, mas ao mesmo tempo, ali que realizam o ato que traria a glória de volta ao marinheiro. Rebocariam de volta a glória roubada pelos americanos com o sangue.

pág 161: "Precisamos de sangue! De sangue humano! Do contrário, este mundo vazio acabará empalidecendo e murchando."

Eles são os punidores, eles que castigam os que são indignos, os que perdem suas glórias. Nesse sentido, o romance parece em algum ponto até apoiá-los e a sua violência, talvez até por conta do fato de o autor ser um extremo nacionalista, temos essa impressão, que o livro apoia essa busca pela glória e essa punição pela aceitação da sociedade como ela é agora.
Sobre isso, inclusive, os meninos chegam a usar o famoso ditado japonês, mostrando que carregam valores considerados "verdadeiramente japoneses", ao dizer:

Pág 157-158: Uma engrenagem que cai rolando precisa ser encaixada de volta à força em seu lugar de origem.

Ou seja, o que não se encaixa na sociedade, fazemos encaixar. O diferente não tem espaço, nesse caso, a ocidentalização? Mais certamente talvez, a aceitação, a normalização de vida, os valores tradicionais, a decepção. Aqui só há espaço para o extraordinário, mais uma vez, para a famosa glória.

E por fim, temos a imagem do marinheiro, Ryuji Tsukazaki. Tsukazaki em muito me lembra a imagem do protagonista do livro "O Deserto dos Tártaros" de Dino Buzzati, em sua espera eterna por uma glória que não chega, que não vem, por sua vida inteira ao esperar algo de especial que há de lhe acontecer.

pág 25:
"-A glória! A glória! A glória! Eu nasci só para ela!
Ignorava por completo o tipo de glória que desejava ou que lhe seria adequado. Sabia apenas haver um ponto luminoso na profunda escuridão do mundo que fora preparado só para ele e que um dia se aproximaria para iluminá-lo e a mais ninguém."

pág 26: "Deve haver um destino especial reservado para mim. Um destino resplandecente, feito sob medida, vedado aos homens comuns."

Durante muito tempo, o próprio marinheiro parece se enxergar tal como um ideal, alguém que vive da espera, a espera pela glória, como no caso do Japão, uma glória que nunca veio. Porém, no decorrer da narrativa, percebemos o amadurecimento desse marinheiro, ao começar a perceber que a busca por essa glória podia ser inútil. Buscara em diversos países e nada achara. E, ao se apaixonar por Fusako, ele acha ter encontrado seu lugar. Passa a viver uma vida normal em terra, onde antes nunca vira graça nas coisas. Assume os negócios da loja da esposa e até seu papel como pai de Noboru, onde então é julgado por esse.

No final, o marinheiro é justamente julgado e castigado por sua glória perdida, que, tal como o Japão aos olhos de Mishima, precisava recuperá-la. Noboru, desiludido e ainda em busca deste algo que ele desconhece, que ainda não chegou, preso na realidade do Pós-Guerra, decide por si mesmo achar a glória perdida, antes que fosse tarde demais, antes que ele mesmo tivesse sua glória roubada de si. Ao ser desiludido por projetar seus ideias no marinheiro, o castiga por não cumprir suas expectativas. Uma crítica de Mishima ao Japão que perdeu a guerra, não alcançou a vitória, perdeu sua glória.

pág 174: "Ainda mergulhado em sonhos, Ryuji tomou um gole do chá morno. Sentiu um amargor na boca. Como todos sabem, amargo é o sabor da glória."

Alexandre Kovacs / Mundo de K 17/07/2022

Yukio Mishima - O marinheiro que perdeu as graças do mar
Editora Estação Liberdade - 176 Páginas - Tradução de Jefferson José Teixeira - Capa: Mika Matsuzake - Lançamento: 2022.

Apesar da condução da narrativa em terceira pessoa, Yukio Mishima (1925-1970) soube alternar com habilidade o ponto de vista dos três personagens principais a partir de suas diferentes perspectivas – e de como interpretam o mundo que os cerca – neste romance que lida com alguns dos temas recorrentes na extensa bibliografia do autor: paixão glória e morte. Fusako Kuroda é uma viúva, proprietária de uma refinada loja de artigos masculinos e que vive com seu filho único Noboru de 13 anos. Após cinco anos da morte do marido, Fusako conhece Ryuji Tsukazaki, oficial da marinha mercante, ao levar o filho, apaixonado por navios, em uma visita ao porto de Yokohama no cargueiro Rakuyo, no qual Ryuji estava embarcado, iniciando um relacionamento amoroso.

O livro tem início com a descoberta por Noboru de um furo no interior de uma grande cômoda, junto à parede divisória entre o seu quarto e o da mãe. Através deste furo o menino observa secretamente a intimidade do comportamento de Fusako Kuroda, inclusive durante a primeira noite que ela passa com Ryuji Tsukazaki. A perda da inocência de Noboru é compartilhada com um grupo de amigos da mesma idade que, liderados por um chefe cruel, discute ideias bizarras sobre a moral e as convenções da sociedade, a necessidade de preencher o vazio do mundo por meio de assassinatos: "Se deixarmos passar este momento, pelo resto da vida não poderemos mais roubar, matar ou praticar qualquer outro ato que testemunhe a liberdade humana."

"Tsukazaki desabotoou devagar os botões da camisa e em seguida despiu as roupas sem dificuldade. Apesar de regular em idade com a mãe de Noboru, tinha um corpo mais jovem e sólido do que um homem em terra, como se a matriz tivesse sido fundida no mar. Os ombros largos apresentavam o formato quadrangular do telhado de um templo; o peito, coberto por uma profusão de pelos, sobressaía com distinção; e por todo seu corpo surgiam músculos nodosos semelhantes à torcedura sólida das cordas de sisal, como se vestisse uma armadura de carne que pudesse despir quando quisesse. E Noboru se surpreendeu ao ver, rasgando os pelos profundos do baixo ventre, a triunfante torre lustrosa de um templo erguida, ereta. / Sob a luz débil e oblíqua, os pelos espalhavam sobre seu torso largo uma sombra delicada a cada respiração. O perigoso brilho dos olhos se encontrava fixo sobre a mulher que se despia. O reflexo da lua às suas costas imprimia uma linha áurica em seus ombros espadaúdos e dourava a veia grossa sobressaindo de seu pescoço. Era o verdadeiro ouro da carne produzido pela luminosidade do luar e do suor." (pp. 20-1)

Fusako Kuroda é uma mulher sofisticada e independente, simbolizando a associação dos padrões tradicionais japoneses de feminilidade com as influências da cultura ocidental no período de pós-guerra. No seu ponto de vista, apesar dos sentimentos, ela tem medo de comprometer a sua liberdade e posição social em um relacionamento com um marinheiro: "Sem que ela própria percebesse, sua fúria a colocava em uma posição incompatível com a repentina paixão avassaladora do final de verão do ano anterior. No fundo estava furiosa não tanto por causa de Ryuji, mas pela família sólida que criara desde a morte do marido, contituída por ela e pelo filho."

"Os dois viram-se mergulhados em sentimentos. Fusako anteviu no beijo apenas a dolorosa separação do dia subsequente. Acariciando a face, tocando as marcas acetinadas e tépidas do rosto escanhoado, aspirando o aroma de carne que exalava do selvagem peito masculino, Fusako sentiu seu coração se despedir de cada parte do corpo de Ryuji. Compreendeu que através do forte e arrebatado abraço ele procurava confirmar a real existência dela naquele momoento. / Para Ryuji, o beijo era a morte, a morte na paixão como sempre havia imaginado. A inexprimível doçura dos lábios da mulher, a infinita umidade da boca cujo vermelho podia perceber na escuridão mesmo de olhos cerrados o mar tépido de corais, a língua que se agitava sem repouso como uma alga marinha... No sombrio êxtase causado por tudo isso, havia algo subjacente ligado à morte. Estava totalmente ciente de que no dia seguinte se separariam e teve a sensação de que poderia morrer por ela. A morte o fascinava." (p. 80)

Já Ryuji Tsukazaki, o "marinheiro" do título, é um homem solitário que, antes de conhecer Fusako Kuroda, perseguia os ideais de uma morte gloriosa no mar: "Ignorava por completo o tipo de glória que desejava ou que lhe seria adequado. Sabia apenas haver um ponto luminoso na profunda escuridão do mundo que fora preparado só para ele e que um dia se aproximaria para iluminá-lo e a mais ninguém." Para Noboru, Ryuji inicialmente representava o auge da masculinidade japonesa, pois levava uma vida de aventuras. Contudo, esta perspectiva muda radicalmente quando Ryuji fica com Fusako e começa a tratar Noboru como seu filho.

Yukio Mishima é considerado, juntamente com Yasunari Kawabata (prêmio Nobel de 1968) e Junichiro Tanizaki, um dos grandes nomes da literatura japonesa moderna. O marinheiro que perdeu as graças do mar, lançado originalmente em 1963, ainda surpreende pela originalidade e complexidade, com um final surpreendente que é compatível com o estilo do autor.

"Noboru até então nunca recebera dos adultos um tratamento tão cordial, tampouco tinha visto demonstrarem diante dele tamanha hesitação. Parecia um rito particular dos adultos. Sabia o que iriam lhe dizer e isso o entediava. Do outro lado da mesa, Ryuji e a mãe constituíam uma visão espetacular, zelando por ele como se fosse um pequeno pássaro que pudesse se machucar e espantar com facilidade, vulnerável e delicado. Sobre um prato, tinham colocado esse passarinho de penugem ainda eriçada, frágil como se prestes a desmoronar, e agora pareciam pensar em uma maneira de devorar seu coração sem lhe causar mágoa. / Noboru não fazia objeção à imagem simpática de si criada por Ryuji e a mãe. Precisava se passar por vítima. [...] Noboru sabia que, ao mesmo tempo que era tratado com muito carinho, também era temido. Essa doce intimidação o inebriava. Ao dirigir a eles a frieza de seu coração, percebia-se um leve sorriso no canto de seus lábios. O sorriso minúsculo visto no rosto de um aluno que foi à aula sem ter feito o dever de casa, mas com o orgulho de alguém que se atira de um penhasco." (pp. 141-3)

Sobre o autor: Yukio Mishima (1925-1970), nascido Kimitake Hiraoka em Tóquio em 1925, estreou na literatura aos dezenove anos. Somente anos mais tarde, com Confissões de uma máscara (1949) e Cores proibidas (1951), firma-se como o grande talento artístico de sua geração. Mesclando influências ocidentais e orientais, explorando tabus temáticos, como a homossexualidade e o culto ao corpo masculino, e produzindo excessivamente, a arte é, para Mishima, indissociável de suas ações. Cada vez mais crítico da ocidentalização do país no pós-guerra, ele leva seu nacionalismo ao extremo em 1970. À frente de seu grupo paramilitar Tate no kai, invade um quartel do exército japonês em Tóquio buscando incitar um golpe de Estado que devolveria os poderes divinos ao Imperador. Sem obter a acolhida esperada, termina seu discurso e comete seppuku, o tradicional suicídio ritualístico samurai, deixando perplexos seus milhões de leitores no Japão e no mundo.

vivi 13/10/2022

Afinal, pra quem ele foi escrito?
Me interessei por esse livro em razão do título e da fama do Mishima de ser um Ás de seu tempo, um dos maiores nomes da literatura japonesa moderna, mas confesso que fiquei decepcionada.
De certa forma, lendo sobre a história de vida do autor, essa história se torna muito característica dele e faz mais sentido do que lê-la sem saber nada sobre quem foi Mishima e o que ele acreditava. Mas ao mesmo tempo, foi também isso que tirou o brilho da leitura pra mim.
A escrita é prepotente, existe uma necessidade do Mishima de florear/elaborar cada descrição e cada sentimento pra formar uma escrita erudita que se torna cansativo pro leitor, percebe-se que não é natural, mas que ele se esforça pra parecer erudito. O linguajar e as ideias do grupo de meninos de 13 anos também é de uma inteligência forçada um pouco descolada da realidade de crianças tão jovens.

Mas principalmente, o que mais me incomodou nesse livro, e veja bem, literatura incomodar, em si, não é um defeito. Certas obras existem apenas para esse propósito. ENTRETANTO, pra quem esse livro foi escrito é que me deixa em conflito sobre minha opinião final sobre ele. Sabendo da índole do autor, não me admiraria se o propósito dele fosse na verdade algo bem mais cru e direto que as interpretações que posso fazer das relações entre os personagens com a vida. Não entendo qual a mensagem que ele quis passar com esse livro e pra ser sincera tenho medo de descobrir, sendo ele extremista como era.

Eu gostei da leitura e sei que é bem mais complexa que parece, então eu posso até mudar minha opinião com o tempo. Mas que a "mensagem" que esse livro passa é meio deturpada, ah, isso é sim. 3 estrelas.